Archives de Catégorie: Spectacle

L’affaire Corneille Molière à la Comédie Bastille

Une pièce littéraire à la Comédie Bastille de Marc Tourneboeuf mise en scène par Julien Alluguette.

On est en 1968, trois étudiants suite au cours de leur professeur de la Sorbonne s’interroge sur l’origine des écrits de Molière. Et si c’était Corneille, le véritable auteur ?

Ils enquêtent dans les livres, retrouvent les doutes que d’autres ont déjà eu avant eux, développent les arguments qui sont à la base de cette hypothèse. Les preuves sont quand même limitées mais ils veulent aller au bout…

La pièce est rythmée, ils sont 5 plus un musicien/ingé du son qui propose la musique et les bruitages en live. Les comédien.nes sont convaincants. On s’interroge sur la véracité d’une telle supposition. Sans grand moyen, c’est bien fait et on se laisse prendre à l’enquête.

C’est à Paris pour tout l’été 😉

Lire la suite

Ménopause de Alex Goude et Alexandra Cismondi

Tout est dit dans le titre quand au thème de la pièce 😉

4 comédiennes chanteuses disent tout sur ce sujet trop souvent tabou.

Dans différents tableaux, par étage d’un grand magasin parisien, elles abordent tous les soucis que subissent les femmes avec le ménopause..

C’est à la fois sketchs et chansons parodiées avec les paroles qui vont bien pour le sujet.. Le tout est drôle et joyeux, cinquantenaire aujourd’hui pour les femmes n’est heureusement qu’un passage, la vie continue, on reste dynamique et en pleine forme.

Je ne suis pas forcément fan de ce style de pièce, l’humour est parfois à mon goût un peu limite, les enchainements de la voix off masculine ne sont pas vraiment drôles.

Les reprises des chansons de Stromae, Mc Solar, Bruel, Claude François … sont percutantes. Les chanteuses sont très fortes.

Même si parfois c’est un peu lourd, comme le passage sur le consentement, l’ensemble est bien vu sur le sujet.. Il y a une majorité de femmes dans la salle, il ne faut pas hésiter à venir accompagnée d’un homme pour qu’il sache 😉

C’est à 19h, jusqu’en novembre, parfait pour un début de soirée sympa quartier Montparnasse…

Lire la suite

Festival Jogging – Carreau du Temple

La semaine dernière JL a participé a une performance dans le cadre du festival Jogging qui associe art et sport.

Ballet Jogging a été créé pour le passage de la flamme olympique à Marseille. Il est ici repris par Pierre Rigal et 50 amateur.trices de danse ou de course. L’effort physique devient matière chorégraphique.

La course est une danse collective, ils et elles forment des figures en mouvement qui créent des images poétiques et puissantes. C’est presque hypnotiques.

Le tout est accompagné d’une musique originale de Julien Lepreux.

Chouette expérience pour JL.

Quelques images et une vidéos. Toutes les infos sur le site du Festival Jogging.

L’Hôtel du Libre-Echange à l’Odéon

Reprise par Stanislas Nordey de cette pièce classique de Georges Feydeau de 1894.

Je connaissais cette pièce, je l’avais déjà vu il y a quelques années, avant #metoo et aujourd’hui je trouve que ce style de pièce a vraiment vieilli, même avec une mise en scène très contemporaine, le texte a vieilli. Peut on encore se moquer des femmes (des hommes et des provinciaux aussi, mais…) comme cela ?
Pourquoi monter un tel vaudeville ?

J’ai regardé les critiques des journaux, elles sont bonnes. Je suis donc passée à côté, je ne suis pas la seule car la salle s’est un peu vidée à l’entracte.

2 couples qui ne s’entendent plus trop, un mari qui apprécie la femme de son meilleur ami, puis l’ami de province qui débarque mènent sur toute une série de quiproquo.

La pièce est une satire sociale, une critique de la bourgeoisie qui se transforme en farce quand ils sont dans l’hôtel habillés en espèce d’autruche. Avec une scène finale de music-hall.

Les comédien.nes disent le texte de façon très claire mais aussi surjouée, c’est certainement volontaire, cela fait un peu caricature, j’ai eu du mal…

Je viens de faire les choix des spectacles que j’irai voir l’an prochain à l’Odéon, j’espère n’avoir que de bonnes surprises.

Lire la suite

Vollmond – Pina Bausch – Théâtre de la Ville

J’ai pu voir la dernière reprise de Pina Bausch par le Tanztheater Wuppertal + Terrain Boris Charmatz dans la salle Sarah Bernhardt du Théâtre de la Ville.

Le décore est superbe, une énorme pierre et comme une rivière d’eau qui passe en dessous.

Dans les créations de Pina Bausch il y a de la danse très belle et une partie « théâtre » avec laquelle j’ai du mal. Il y a aussi beaucoup de répétition des gestes chorégraphiques qui ont du mal à ma convaincre (ça pourrait être plus court !)

Les premiers solos de danse sont superbes, l’avant final quand ils dansent tous ensemble est magnifique, j’ai aimé aussi les jeux d’eau. Mais pour le reste j’ai du mal, les petites scénettes, l »humour décalé, n’apportent rien pour moi.

Je sais que ne pas aimer Pina Bausch est bizarre, je reconnais volontiers son immense talent, je sais tout ce qu’elle a apporté à la danse contemporaine mais malgré cela, je ne suis pas totalement convaincue par ses ballets.

Est ce que vous êtes de ceux et celles qui faisaient la queue devant le théâtre pour essayer de trouver une place ? Dites moi pourquoi vous aimez Pina Bausch 😉

Lire la suite

Les Indes galantes à l’auditorium de la Seine musicale

Je vous mets tout de suite la présentation du site de La Seine musicale, je ne pourrai pas écrire mieux :

« En 2019, les Indes galantes chorégraphiées par Bintou Dembélé embrasaient l’Opéra Bastille, constituant un choc pour toute une génération. Pour la Seine musicale en 2025, cette chorégraphe emblématique, figure majeure du mouvement Hip-Hop en France, incontournable sur les scènes contemporaines, reprend les extraits de l’opéra-ballet de Rameau et emmène ce projet plus loin encore.

Accompagnée d’un plateau vocal étincelant – dont Julie Roset, récompensée par le Concours Operalia, Mathias Vidal, qui fut de l’aventure à l’Opéra Bastille… Bintou Dembélé donne à la musique de Rameau une actualité brûlante, où la puissance contestataire des danses rencontre les harmonies baroques de Cappella Mediterranea sous la direction de Leonardo García-Alarcón. »

J’ai vu seulement à la télé une des représentations de l’Opéra Bastille et cela m’a tellement plu que j’espérai fortement une reprise. Et même si là c’est moins spectaculaire, la mise en scène, la danse, la musique, les chants, tout est superbe. J’ai vraiment adoré…

Le chef d’orchestre Leonardo Garcia-Alarçon vit la musique d’une façon incroyable. Les choeurs et les danseurs sont ensemble, partout, sur scène mais aussi dans la salle, les solistes également, un musicien vient aussi dans la salle.

Le mariage de la musique baroque et du hip-hop ou du Krump est complétement naturel.

J’ai filmé au moment des saluts, il reprennent un peu de musique… Je suis encore sous le charme ❤

On peut trouver des vidéos sur le site de l’Opéra de Paris.

Les doyens de Christophe Honoré à la Mac Créteil

Spectacle jeune public de Christophe Honoré à la Maison des Arts de Créteil.

C’est un peu surprenant quand on connait le travail de Christophe Honoré mais disons que cela change 😉

C’est une pièce sous forme de conférence, des professeurs sans âge, si époque parlent d’un peu tout. Les références ne sont pas si simples et les enfants doivent passer à côté de pas mal de choses, moi aussi d’ailleurs 😉

Il y a des moments assez drôles, des interactions avec le public, ils font monter des jeunes sur scène pour parler au Père Noël. C’est ambiance cour de récré. Les enfants étaient souriants à la sortie.

Je ne me suis pas ennuyée mais je n’en garderai certainement pas un grand souvenir…

Lire la suite

Last Work – Ballet de l’Opéra de Lyon – Ohad Naharin – La Villette

Danse contemporaine à la Grande Halle de la Villette avec le ballet de l’Opéra de Lyon qui interprète Last Work de Ohad Naharin, une pièce de la Batsheva de 2015.

En fond de scène, pendant tout le ballet, une femme en robe bleue court, toujours au même rythme, sans faillir… Elle incarne pour moi comme une forme de stabilité alors que devant elle sur scène c’est le chaos.

La pièce commence par des solos qui nous présentent tou.te.s les danseur.se.s. La danse est, j’ai envie de dire, athlétiques, les corps peuvent se tordre, ce n’est pas gracieux. Je préfère ensuite quand les groupes se forment et que la danse les emporte tou.te.s. Le final est impressionnant. J’ai envie d’y voir une condamnation des crimes d’Israël à Gaza. Et un drapeau blanc pour exiger la Paix…

Un spectacle très fort magnifiquement porté par ce beau ballet de l’Opéra de Lyon.

Lire la suite

Médecine générale de Olivier Cadiot au Théâtre des Abbesses

Un texte de Olivier Cadiot mis en scène par Ludovic Lagarde, un duo qui a l’habitude de travailler ensemble et également avec Laurent Poitrenaux (que l’on vient de voir dans L’Amante anglaise)

Je ne vais pas vous cacher que je n’ai pas tout compris, au début j’avais même l’impression de ne rien comprendre, je vais avoir du mal à vous faire un résumé. J’essaie 😉

Donc un homme vient de perdre son demi-frère, une femme sa soeur et un musicien ses parents, ils se retrouvent dans une vieille demeure pour prendre un nouveau départ. Ils parlent, refond le monde, se fabriquent des souvenirs. Le texte est beau, poétique même mais je n’ai pas trouvé de réel fil conducteur.

J’ai aimé aussi les interventions musicales, ses bidouillages avec du vieux matériel de son, ses délires au piano.

Il y avait Mathieu Amalric et Rodolphe Burger dans la salle 😉

Avez déjà vu le travail de Olivier Cadiot et Ludovic Lagarde au théâtre ?

Lire la suite

La tendresse de Julie Berès au Bouffes Parisiens

Un spectacle surprenant dans le décor classique en velours rouge des Bouffes Parisiens.

Le décor sur scène est comme une sortie de secours d’un centre commercial à l’abandon, et une meute de jeunes l’envahit et tague les murs, les sons rap sont à fond, ils dansent aussi.

Ces 8 jeunes parlent de la masculinité, du patriarcat, ils énoncent certaines évidences mais aussi des confidences sur leur propre vécu. L’héritage des hommes est lourd à porter à l’ère de #metoo. Ils le vivent chacun à leur façon selon leur origine, leur religion, leur éducation, leur expérience de vie, leur fréquentation …

Le spectacle est rebondissant, entre dialogues en bande, confidence, rap, danses, la mise en scène est incroyable. J’ai été parfois déstabilisée, l’impression de ne pas avoir les références, l’impression de ne pas être forcément d’accord 😉 Et puis d’autres moments vraiment forts, des analyses percutantes, des remises en question très intéressantes.

J’y suis allée avec mon fils et nous en avons longuement parlé ensuite… Un spectacle qui ouvre le dialogue, qui interroge, à nous de répondre 🙂

Ils jouent jusqu’au 22 juin à Paris.

Lire la suite